Diango Hernández -works-

Glaskasten Marl

Lonely Fingers A Book published by Distanz in the occasion of Diango Hernández solo exhibition "Lonely Fingers" at Skulpturenmuseum Glaskasten Marl, Germany

The works of Diango Hernández (b. Sancti Spíritus, Cuba, 1970; lives and works in Düsseldorf) examine his own experiences and personal relationships, which the artist embeds in larger social and political reflections. A central theme of Hernández’s artistic quest are his reflections on the traumatic and often unaccomplished transitions of Cuban society: the painful legacy of ...

Lonely fingers Solo exhibition curated by Georg Elben at Skulpturenmuseum Glaskasten Marl

“Her lonely fingers” by Diango Hernández n that cold ‘second hand store’, in the middle of an immense chaos and covered with multiple layers of dust, I found Anni’s W. drawings folder. It was sold to me for 3 Euros. I walked away from that place, slowly and with guilt. In that moment I didn’t know if whether I was a thief or a pioneer. I discovered an extraordinary beautiful thing and by discovering it I rescued it from the dirty ‘hands’ of Mr. Forget but at the same time, I had the feeling that buying it for 3 Euros wasn’t right, in fact I believed it was a crime. I arrived home one hour later, immediately I opened the folder and very slowly started seeing one by one Anni’s drawings. I am lucky again, in that moment I felt extremely alive. I didn’t know Anni W. and I wasn’t interested in starting a research about her person or life, instead I wanted to get to know her drawings which means to me, I wanted to know Anni’s dreams. After seeing each of the drawings I was sure that I would find a precise context to present them, a context in which all folders alike Anni’s could be seeing wearing a nice smile. Without knowing or wanting Anni W. changed the way I see drawings. A drawing can’t be beautiful if is perfect; to draw means to be alive and to display a drawing is not an act of vanity but a necessity. None of Anni’s W. drawings were dated; most of them have her signature accompanied with the teacher’s notes in red. Imagining a date for each one of Anni’s W. drawings has been my only contribution to her treasure folder. Today time seems to be of no relevance but still when it comes to the understanding of a diary, time is everything. “Lonely fingers” 12 Dec. – 5 Feb. 2012 Skulpturenmuseum Glaskasten Marl Creiler Platz, Rathaus 45768 Marl skulpturenmuseum@marl.de + 49 (0)2365 / 99 22 57 “lonely fingers” exhibition is accompanied by a book published by Distanz Verlag. Editor: Georg, German / English, 21 x 27 cm, 140 pages, approx. 120 color images, hardcover, ISBN ...

Sammlung im Prozess Group exhibition curated by Georg Elben at Skulpturenmuseum Glaskasten Marl

ine Sammlung ist das Kernstück eines Museums, sie stellt neben Ausstellungen den bleibenden und identitätsstiftenden Existenzgrund eines Museums dar. Diese These stimmt auch für das Skulpturenmuseum Glaskasten Marl, dessen Skulpturensammlung ein sehr spezielles Profil besitzt. Deshalb steht die Bestandsaufnahme der Sammlung des Museums am Anfang einer Reihe von Veränderungen, mit denen der neue Direktor Georg Elben seine Arbeit in Marl aufnimmt. Die neue Ausstellung „Sammlung im Prozess – Neupräsentation und Leihgaben“ soll in den folgenden Monaten als „work-in-progress“ weiter verändert werden. Das Gesicht zu Beginn der neuen Präsentation prägen Leihgaben aus dem Duisburger Lehmbruck Museum sowie private Leihgaben. Vor allem jedoch ist es gekennzeichnet von Künstlern, die mit ihren Werken auf die besondere Atmosphäre der Museumsarchitektur und der Sammlung reagiert haben. Zu jeder der kommenden Ausstellungseröffnungen wird auch die Sammlung weiter verändert. Das Scharnier zwischen Exponaten der eigenen Sammlung und den Gästen, aber auch zur Ausstellungsreihe „Der Raum als Prüfstein“ bildet die Intervention der Düsseldorfer Künstlerin Erika Hock. Für den inneren Glaskasten im Erdgeschoß entwirft Hock eine Präsentationsstruktur, die vordergründig eine ordnende Funktion im Ausstellungsraum zu übernehmen scheint. Einem modularen Regalsystem ähnlich, beherbergt ihre Arbeit zahlreiche Skulpturen und Kleinplastiken, die dem Besucher das gleichzeitige Betrachten der einzelnen Objekte ermöglicht. Der Blick wird, anders als bei klassisch-musealen Präsentationsweisen, die den Besucher meist durch eine Anordnung von Sockeln lenken, auf ein Simultanbild ausgerichtet. Erika Hocks Arbeit versteht sich als eine eigenständige Architektur. Sie folgt dem Konzept eines Pavillons und ist auf ein nomadisches Dasein sowie eine Neubespielung ausgerichtet. In diesem Display werden bedeutende Bestände des Museums, etwa von Rudolf Belling, Max Ernst oder Alberto Giacometti, zusammen mit hochrangigen Leihgaben von Norbert Kricke oder Henri Laurens und Skulpturen junger Künstler wie Diango Hernández, Gert und Uwe Tobias oder Paloma Varga Weisz durch ihre Anordnung und Gegenüberstellung in ein neues Licht gerückt. Die Ausstellungsreihe „Der Raum als Prüfstein“ Diese in den kommenden Monaten kontinuierlich veränderte Neupräsentation der Sammlung stellt die Folie dar, auf die sich die Ausstellungsreihe „Der Raum als Prüfstein“ im Projektraum im Untergeschoss bezieht. Die spezifischen architektonischen Bedingungen eines Raumes – hier der einzige weitgehend geschlossene Ausstellungsraum im Untergeschoß des Skulpturenmuseums Glaskasten Marl – wird zum Prüfstein, auf dessen dominante Vorgaben installativ arbeitende Künstler reagieren müssen. Die Reihe von (vorerst) vier Ausstellungen reicht von dem im vergangenen Jahr verstorbenen Stahlbildhauer Ansgar Nierhoff über Diango Hernández im Dezember 2011 bis hin zum Düsseldorfer Manuel Graf im kommenden Frühjahr. Der Ausstellungsort ist ein hermetisch wirkender, langgestreckter Raum mit vertikalen Gliederungen und ausschließlich künstlichem Licht. Diese Bedingungen sind für alle beteiligten Künstler gleich. Sie ermöglichen sowohl eine Profilierung junger als auch eine kritische Bestandsaufnahme etablierter Positionen. Die Ausstellungen werden durch eine relativ kurze Laufzeit und nach Möglichkeit von einem kleinen Katalog begleitet unmittelbar miteinander in Beziehung gesetzt. Die Künstler werden für diese räumliche Situation neue Arbeiten entwickeln, welche auf die architektonischen Gegebenheiten, aber auch auf die spezifische Ausrichtung des Skulpturenmuseums eingehen. Ansgar Nierhoff ist dem Museum seit 1986 verbunden, denn seit diesem Jahr steht eine Skulptur hinter dem Museum am Eduard-Weitsch-Weg. Die Ausstellung des Künstlers ist insofern eine Ausnahme, da sie eine seiner älteren Werkgruppen zeigt. Das Museum hängt diese bislang selten gezeigten „Eisenzeichnungen“. Trotz der Schwere des Materials und der gewaltigen Kraft, mit der es bearbeitet wird, erzielt Nierhoff eine erstaunlich leichte und spontane Wirkung. Zusammen mit den sieben freiformgeschmiedeten „Streckungen“ und einer spielerischen „Bündelung“ erschließt sich auf nur 80 Quadratmetern die ganze künstlerische Bandbreite des Kölner Bildhauers.   Skulpturenmuseum Glaskasten Marl Creiler Platz, Rathaus 45768 Marl skulpturenmuseum@marl.de + 49 (0)2365 / 99 22 57 ...